史學(xué)家的民族音樂學(xué)情結(jié)
——沈冬主編《寶島回想曲——周藍(lán)萍與四海唱片》述評
趙書峰
內(nèi)容提要:本文是對沈冬教授主編的《寶島回想曲——周藍(lán)萍與四海唱片》的述評,筆者認(rèn)為,該著有以下研究特點(diǎn):以豐富詳實(shí)歷史史料梳理考證了臺灣著名的國語流行音樂作曲家周藍(lán)萍的藝術(shù)創(chuàng)作之路,及其作品在實(shí)現(xiàn)戰(zhàn)后離散華人的族群認(rèn)同、文化認(rèn)同方面所起的作用,同時(shí)又針對上述兩者之間互動歷史進(jìn)行了深入細(xì)致的分析研究;其次,作為對周藍(lán)萍與四海唱片的一部拓荒性的研究專著,對于推動臺灣流行音樂的整體研究具有積極的促進(jìn)作用;第三,作為一部臺灣近代流行音樂史著述,作者的研究思維隱含著鮮明的歷史民族音樂學(xué)特性的表述風(fēng)格,不但對研究對象的史料的細(xì)致爬梳,而且還結(jié)合研究對象所處的特定的社會歷史文化語境進(jìn)行深入的闡釋性研究;第四,口述訪談的研究方法也是本書的最大亮點(diǎn)之一,對于多渠道獲取研究對象的相關(guān)歷史史料,以及有助于彌補(bǔ)傳統(tǒng)的書面文獻(xiàn)文本所帶來的缺陷問題。最后筆者針對本書的寫作風(fēng)格,結(jié)合當(dāng)下的中國音樂學(xué)學(xué)術(shù)語境下的民族音樂學(xué)學(xué)科的研究范圍問題進(jìn)行了深刻的反思。
關(guān)鍵詞:臺灣;流行音樂;周藍(lán)萍;四海唱片;民族音樂學(xué);述評
2014年8月筆者在北京文津酒店對來大陸出差的臺灣大學(xué)音樂學(xué)研究所專任教授沈冬[①]博士進(jìn)行了訪談,同時(shí)還有幸得到沈先生贈送的一本她主編的新作:《寶島回想曲——周藍(lán)萍與四海唱片》(國立臺灣大學(xué)圖書館2013年出版)。全書共有12篇文章組成,作者分別有沈冬、陳煒智、陳峙維、羅愛湄,四位臺灣學(xué)者的文章組成。本書分別對戰(zhàn)后臺灣最重要的國語流行音樂作曲家周藍(lán)萍[②]的臺灣歲月、香港生涯,及其臺灣早期國語流行歌曲創(chuàng)作、電影歌曲、新版武俠電影音樂創(chuàng)作、與臺灣四海唱片[③]在藝術(shù)創(chuàng)作之間的關(guān)系問題,以及四海唱片工業(yè)在大眾市場的歷史發(fā)展?fàn)顩r等相關(guān)問題結(jié)合相關(guān)的歷史文獻(xiàn)、圖片資料、口述訪談資料進(jìn)行了詳細(xì)的梳理、總結(jié)與研究。從本書的分章的作者的教育背景來看,他們的教育與研究背景都是有關(guān)臺灣音樂史、唱片工業(yè)研究、電影方面研究的專家學(xué)者。他們結(jié)合自己的扎實(shí)的專業(yè)背景對周藍(lán)萍與四海唱片公司的歷史發(fā)展?fàn)顩r進(jìn)行了深入的分析研究。本書的研究框架主要分為兩部分構(gòu)成:前半部分重點(diǎn)樹立了上世紀(jì)50至60年代臺灣流行音樂的發(fā)展歷史,并對周藍(lán)萍的臺灣國語流行音樂創(chuàng)作做了一個(gè)十分詳細(xì)深入的重點(diǎn)回顧與介紹;后半部分則對臺灣著名的四海唱片那個(gè)年代的發(fā)展?fàn)顩r做了一個(gè)十分精彩的回顧。該書內(nèi)容包括:《啊!美麗的寶島,人間的天堂——周藍(lán)萍的臺灣歲月》(沈冬)、《年年躍馬長安市,客舍似家家似寄——周藍(lán)萍的香港生涯》(陳煒智)、《我愛唱的一首歌,是你的詩,寫的是我——周藍(lán)萍與臺灣早期國語流行歌曲》(陳峙維、陳煒智)、《說起來簡單做起來不易——周藍(lán)萍電影時(shí)空版圖》(上)(陳煒智)、《彩虹萬里百花開——周藍(lán)萍電影時(shí)空版圖》(下)(陳煒智)、《銀瓶乍破水漿迸,鐵騎突出刀槍鳴——周藍(lán)萍的新派武俠電影音樂》(羅愛湄)、《從無聲到有聲——四海的故事》(上)(陳峙維)、《四海蜚聲動江湖——四海的故事》(下)(陳峙維)、《歌聲響徹天空——四海唱片攻占大眾市場》(陳峙維)、《放開了喉嚨高唱吧!——四海唱片的多元聲音》(沈冬)、《乘著歌聲的翅膀——由<綠島小夜曲看流行歌曲的亞太流行》(沈冬)、《從錄音間到唱片行——一首歌的誕生》(陳峙維、陳煒智)。通覽全書的研究內(nèi)容,筆者認(rèn)為有以下研究特點(diǎn):
一、一部豐富詳實(shí)的研究臺灣流行音樂的著述
該著作者們通過對大量的書面文獻(xiàn)、圖片文獻(xiàn)、音像資料、口述訪談資料的搜集與整理,重點(diǎn)對臺灣著名的國語流行音樂作曲家周藍(lán)萍在臺灣、香港等不同時(shí)期的流行音樂的創(chuàng)作特點(diǎn)以及對臺灣、香港、大陸,以及亞太流行音樂受眾群體的影響進(jìn)行了深入的考察研究,同時(shí)也周藍(lán)萍與臺灣著名的四海唱片公司歷兩者之間的互動關(guān)系歷史發(fā)展?fàn)顩r給予了較為深入的考證與梳理。譬如,作者通過對當(dāng)下還健在的相關(guān)人士(如著名作詞家莊奴,導(dǎo)演李行、林福地、作曲家楊秉忠、老廣播人白銀阿姨、香港名歌星靜婷等)的口述訪談,并通過大量閱讀當(dāng)年的報(bào)刊,以及捐贈者提供的資料,共同建構(gòu)了周藍(lán)萍與四海唱片的發(fā)展歷史。如《?。∶利惖膶殟u,人間的天堂——周藍(lán)萍的臺灣歲月》(沈冬),重點(diǎn)對周藍(lán)萍的出生年月進(jìn)行了詳細(xì)的考證分析,同時(shí)針對周藍(lán)萍的人生三部曲進(jìn)行了詳細(xì)的梳理,即出生成長于大陸,嶄露頭角于臺灣,最終在香港引領(lǐng)風(fēng)騷,成為國際級的音樂家。本文后半部分重點(diǎn)論述了周藍(lán)萍在臺灣時(shí)期的音樂成就,書中不但有詳實(shí)的文史史料的梳理與總結(jié),而且配有詳實(shí)的周藍(lán)萍出席各種音樂頒獎(jiǎng)活動的圖片以及四海為其發(fā)行的唱片圖片資料。重點(diǎn)分析總結(jié)了周藍(lán)萍音樂創(chuàng)作的四種類型即,創(chuàng)作整編國樂曲、合唱曲、舞臺劇配樂、廣播劇配樂、國語流行歌曲五種類型(本書30-41),同時(shí)也深入地梳理、論述了周藍(lán)萍的國語流行歌曲創(chuàng)作在臺灣流行音樂史上所占有的重要地位??傊?,該著是基于豐富詳實(shí)的歷史史料基礎(chǔ)上,對周藍(lán)萍的國語流行音樂創(chuàng)作以及與四海唱片公司的發(fā)展歷史概況進(jìn)行了較為深入細(xì)致的搜集與整理,是研究港臺流行音樂發(fā)展歷史不可多得的一份重要的參考資料。
二、一部研究周藍(lán)萍與四海唱片拓荒性的學(xué)術(shù)之作
目前來看該著的出版發(fā)行可以說是第一部較為系統(tǒng)、深入地研究周藍(lán)萍臺灣國語流行歌曲創(chuàng)作與四海唱片公司的著述,某種程度上具有拓荒性的學(xué)術(shù)意義。通過對與之相關(guān)的文獻(xiàn)檢索發(fā)現(xiàn),然而我們看到國內(nèi)外學(xué)術(shù)界針對周藍(lán)萍與四海唱片的研究鮮有成果,多是針對鄧麗君、周杰倫、李宗盛、莊奴,等樂人、樂事的分析研究。[④]尤其是島內(nèi)外音樂學(xué)界全面地對周藍(lán)萍與四海唱片的研究內(nèi)容并不多,多是一些報(bào)刊雜志發(fā)表的零星的碎片化的小文[⑤],缺乏對周藍(lán)萍的國語流行歌曲創(chuàng)作與四海唱片工業(yè)歷史狀況做較為深入、系統(tǒng)的考察研究。尤其是本書的前六篇文章重點(diǎn)對周藍(lán)萍的臺灣歲月、香港生涯、周藍(lán)萍早期的國語流行音樂、電影音樂創(chuàng)作(包括新派武俠電影音樂)進(jìn)行了系統(tǒng)深入的分析研究。
其次,對于臺灣早年影響力較大的四海唱片公司,作為臺灣自行灌錄原創(chuàng)國語流行歌曲的先鋒。尤其是對于四海唱片公司與周藍(lán)萍藝術(shù)創(chuàng)作之間的多元互動關(guān)系問題,臺灣音樂學(xué)界深入考察研究者不多,而本書正式基于這一學(xué)術(shù)忙點(diǎn),結(jié)合相關(guān)的歷史史料與口述訪談本文進(jìn)行深入挖掘考證,十分深入細(xì)致地探討了周藍(lán)萍臺灣國語流行音樂創(chuàng)作、受眾以及與四海唱片公司之間存在的雙向互動關(guān)系問題。正如作者談到“實(shí)質(zhì)而言,如果沒有四海創(chuàng)辦人聊干元先生的慧眼投資,周藍(lán)萍臺灣時(shí)期大部分的音樂創(chuàng)作必然與時(shí)俱逝,絕不可能流傳至今。如果說四海唱片是打造周藍(lán)萍這位音樂巨擎的主要推手之一,絕不為過。”(本書第15頁)同時(shí),我們知道,四海唱片公司發(fā)行的系列《四海歌曲精華》,以及對于保存華人世界重要的作曲家(馬思聰、黃友棣、李抱枕等)作品以及向亞太地區(qū)傳播國樂方面做出的重要貢獻(xiàn),及其四海唱片的發(fā)展歷史鮮有學(xué)界給予系統(tǒng)關(guān)注與思考。因此,上述問題正是本書作者的學(xué)術(shù)切入點(diǎn),首次對周藍(lán)萍與四海唱片的發(fā)展歷史做一個(gè)較為深入系統(tǒng)的拓荒性的學(xué)術(shù)學(xué)術(shù)耕耘。
三、史學(xué)家眼中的民族音樂學(xué)情結(jié)
綜觀該著可以看出,作者的研究視角不是單一的歷史音樂學(xué)研究維度,而是以此為基礎(chǔ),結(jié)合民族音樂學(xué)相關(guān)理論,以周藍(lán)萍的黃梅調(diào)《梁山伯與祝英臺》《綠島小夜曲》為兩個(gè)主要研究個(gè)案,重點(diǎn)論述了臺灣國語流行音樂作品在離散華人中的族群認(rèn)同、文化認(rèn)同、兩岸文化交流問題,同時(shí)重點(diǎn)考述了商貿(mào)旅游、人口移動對周藍(lán)萍音樂創(chuàng)作與受眾帶來的諸多重要影響。可以看出,作者不但是單一的資料堆積與羅列,而是基于離散、族群認(rèn)同、文化認(rèn)同,以及商品貿(mào)易、人口流動等諸多因素深入反思對周藍(lán)萍與四海唱片公司的發(fā)展帶來的之間的多元互動關(guān)系問題,所以作者獨(dú)到的研究思維足以體現(xiàn)出鮮明的民族音樂學(xué)特性。換然之,將周藍(lán)萍與四海唱片的發(fā)展置于亞太社會歷史語境中進(jìn)行觀照與審視,重點(diǎn)分析了周藍(lán)萍與四海唱片公司的發(fā)展傳奇與亞太地區(qū)的社會、政治、歷史、文化之間的因果關(guān)系問題。比如,作者深入分析了周藍(lán)萍與四海唱片公司的音樂作品在戰(zhàn)后年代為離散華人實(shí)現(xiàn)和尋找族群認(rèn)同,文化認(rèn)同過程帶來一個(gè)積極的影響。正如作者所言,在大陸“銀幕”低垂的年代,海外很多離散華人通過黃梅調(diào)《梁山伯與祝英臺》打造了一個(gè)想象中國古代輝煌的途徑。。……《梁山伯與祝英臺》的片中跳脫傳統(tǒng)戲曲的音樂框架,兼容并用中西樂器,吸納京、昆,以及地方戲曲歌謠的元素,創(chuàng)造了一個(gè)符合眾多海外華人想象,兼具傳統(tǒng)與現(xiàn)代的音樂中國。(本書第15頁)還如作者對四海唱片工業(yè)的研究中談到:以“中國性”[⑥]概念尋索這些唱片的整體意義與深層脈絡(luò)。多數(shù)參與的音樂家出身大陸,屬于戰(zhàn)后的離散族群,他們把“中國”灌注在他們的音樂里,保存在四海唱片中。分析唱片里呈現(xiàn)的中國性,在情感層面是揮不去的故國鄉(xiāng)愁,在理性層面是努力維系中國文化命脈,更與音樂教育結(jié)合,使音樂里的中國性滲透于臺灣,開展為帶有臺灣色彩的中國性。[⑦]同時(shí)作者以《綠島小夜曲》在亞太地區(qū)的流播現(xiàn)狀為個(gè)案看出,海峽兩岸逐漸開放以來,這首歌曲的影響力逐漸擴(kuò)及大陸流行音樂市場。它早已跨越了海峽之隔,成為海峽兩岸開始文化交流,最早登陸的文化力量之一。另外,書中在對四海唱片工業(yè)的研究中(《從錄音間到唱片行——一首歌曲的誕生》),不但重點(diǎn)分析了臺灣流行歌曲的寫作、錄制、發(fā)行、傳播等一系列的運(yùn)作模式問題,而且也以流行歌曲與電影音樂為例,從音樂工業(yè)的角度出發(fā),重點(diǎn)檢視說明一首歌曲如何從曲譜上的書面創(chuàng)作轉(zhuǎn)變?yōu)榭梢陨鲜械挠新暜a(chǎn)品,以及‘錄音’對‘聽音樂’與‘做音樂’的影響,等等相關(guān)問題的思考。作者不但探討了四海唱片工業(yè)的整體的運(yùn)作模式,而且也深入探討了四海唱片工業(yè)整體的運(yùn)作模式與大眾市場的審美受眾之間深層的互動關(guān)系問題(本書254頁)
其次,書中整體的研究思路隱含著鮮明的歷史民族音樂學(xué)研究特性。歷史民族音樂學(xué)研究主張歷時(shí)法與共時(shí)法并重的研究方法,后來以至于哈佛大學(xué)音樂系的謝勒梅女士在上世紀(jì)80年代提出“歷史民族音樂學(xué)”的學(xué)科名稱。[⑧]當(dāng)下的民族音樂學(xué)研究只過度關(guān)注當(dāng)下鮮活的音樂事項(xiàng),而對其背后的歷史發(fā)展變遷軌跡缺乏歷時(shí)性觀照與審視。而歷史民族音樂學(xué)研究則是基于學(xué)科共時(shí)性研究基礎(chǔ)之上,對具體音樂事項(xiàng)的一種歷時(shí)性反思。正是由于作者的史學(xué)教育背景,所以該著的研究框架還隱含著鮮明的歷史民族音樂學(xué)研究特點(diǎn)。因此,可以說作者將歷史音樂學(xué)與民族音樂學(xué)相結(jié)合的方法開展研究。因?yàn)?,作者不但梳理與考證了周藍(lán)萍與四海唱片的歷史發(fā)展?fàn)顩r(歷時(shí)性研究),而且還結(jié)合離散華人的族群認(rèn)同、文化認(rèn)同、亞太社會歷史發(fā)展的語境,重點(diǎn)考察了周藍(lán)萍音樂創(chuàng)作與四海唱片公司的發(fā)展歷程之間的因果關(guān)系問題(共時(shí)性研究)。不但有歷時(shí)性的考察與梳理,同時(shí)還有共時(shí)性的諸因素之間互動關(guān)系的分析研究。正如沈冬博士在其《聽見“中國性”——四海唱片的藝術(shù)之聲》中認(rèn)為,“文章以唱片為主體史料建構(gòu)有聲音樂史,考訂1960~ 1980年代臺灣四海唱片公司出版的50余張藝術(shù)類唱片。并援用“中國性”概念,詮譯這些唱片的整體意義與深層脈絡(luò)。”[⑨]比如該著中的《乘著歌聲的翅膀——由<綠島小夜曲看流行歌曲的亞太流行》(沈冬),作者通過詳細(xì)的歷史史料的爬梳,深入考證了《綠島小夜曲》流行的系列傳奇故事,深入挖掘了《綠島小夜曲》半個(gè)世紀(jì)以來,由流行而經(jīng)典,由音樂而政治的歷程,呈現(xiàn)了《綠島小夜曲》,由創(chuàng)作到流行的系列傳奇故事。同時(shí)我們看出該著的寫作風(fēng)格不單單是完全限于史料的爬梳與總結(jié),而是將研究對象置于其所處的社會、歷史、政治語境下,深度剖析《綠島小夜曲》由流行而經(jīng)典,音樂與政治的多元關(guān)系問題。從本書中作者的研究觀點(diǎn)可以看出,作者將周藍(lán)萍與四海唱片的發(fā)展歷史軌跡置于戰(zhàn)后臺灣整體的社會歷史語境中進(jìn)行綜合觀照,重點(diǎn)分析考證了周藍(lán)萍的國語流行歌曲創(chuàng)作的歷程與四海唱片公司發(fā)展軌跡。因此,作者呈現(xiàn)的縱橫兩維的研究思路,是對周藍(lán)萍與四海唱片工業(yè)發(fā)展的一種立體豐滿的深度解讀。正如著名的美國民族音樂學(xué)家菲利普·伯爾曼認(rèn)為,只有通過民族音樂學(xué)方法,人們才能看到不是單一的、鐵板一塊的音樂史,而是多樣化的音樂史。……運(yùn)用民族音樂學(xué)視角觀察音樂及其歷史,才能充分探討音樂史上真正多樣而復(fù)雜的意義層面。[⑩]因此,可以說,該著不但有十分深入精致的歷時(shí)性文獻(xiàn)考證與梳理,而且也有多元、立體特性的民族音樂學(xué)思考,彰顯出一個(gè)史學(xué)家眼中的民族音樂學(xué)(音樂人類學(xué))情結(jié)。
四、口述訪談文本的采用是本書研究中的一個(gè)亮點(diǎn)
筆者認(rèn)為,該著的研究方法的最大亮點(diǎn)就是在與研究對象相關(guān)的書面文獻(xiàn)史料相對快匱乏的情況,結(jié)合歷史學(xué)的口述訪談資料作為書面文獻(xiàn)文本的相互補(bǔ)充、佐證。既豐富了研究資料的獲取渠道,又更加豐富、立體的真實(shí)再現(xiàn)研究對象過往的歷史記憶問題。比如作者針對周藍(lán)萍與四海唱片的歷史發(fā)展?fàn)顩r研究,不僅僅限于搜集到的傳統(tǒng)的書面文獻(xiàn)資料(如書報(bào)、圖片、唱片等),而是結(jié)合與周藍(lán)萍與四海唱片發(fā)展有關(guān)系的相關(guān)人士(如莊奴、廖干元、周藍(lán)萍家人與朋友)的口述資料的訪談,進(jìn)行多元、立體地進(jìn)行資料的梳理與分析、考證工作(比如針對周藍(lán)萍身世之謎的研究)。通過本書的研究特點(diǎn)可以看出,當(dāng)今的民族音樂學(xué)研究(或者歷史音樂學(xué)研究),不但是僅僅依靠傳統(tǒng)的書面文獻(xiàn)進(jìn)行資料的考證與梳理工作,同時(shí)在缺少或者現(xiàn)有的書面資料稀缺的情況下,通過對當(dāng)事人的現(xiàn)場的口述訪談資料的搜集與整理,也有助于從立體、多維的角度再現(xiàn)或還原過往的有關(guān)音樂文化發(fā)展的歷史記憶問題。同時(shí)這樣珍貴的口述訪談資料也是對現(xiàn)有的傳統(tǒng)的書面、圖片資料的一種多元補(bǔ)充,以及有關(guān)過往歷史記憶的一種重構(gòu)過程。
五、該著的寫作思路與研究視角所帶來的思考
作為一位音樂史學(xué)研究者,作者在書中呈現(xiàn)的寫作思路與研究視角卻隱含的鮮明的民族音樂學(xué)學(xué)科特性,可以看出,沈先生的學(xué)術(shù)視野并沒有完全純粹的做音樂史學(xué)的研究,而是以寬廣的學(xué)術(shù)視野,以民族音樂學(xué)的學(xué)術(shù)視角來觀照與審視臺灣流行音樂家,唱片公司的發(fā)展變遷研究,所以看出作者的寫作框架與研究思路呈現(xiàn)出濃厚的民族音樂學(xué)研究視野。筆者認(rèn)為這正是需要我們認(rèn)真思考的問題。因?yàn)楫?dāng)下的中國音樂學(xué)界在學(xué)科之間界限劃分得更加明確,每個(gè)學(xué)科之間都要搞一個(gè)所謂得學(xué)科認(rèn)同,尤其是某一個(gè)學(xué)科的學(xué)術(shù)會議上,很難看到其他學(xué)科的學(xué)者參與,雖有部分學(xué)者參與進(jìn)來甚至是被認(rèn)為是圈內(nèi)的跨學(xué)科對話。綜觀世界音樂學(xué)研究語境可以看出,美國、日本、臺灣、香港的學(xué)術(shù)研究,學(xué)科界限之間并沒有人為地規(guī)劃自己的“一畝三分地”,學(xué)科之間只有研究方法的區(qū)別,沒有研究對象與范圍的差異,即民族音樂學(xué)學(xué)科研究的范圍問題,亦即以研究對象或研究方法來區(qū)分學(xué)科之間的不同問題。并沒有像國內(nèi)音樂學(xué)界那樣,學(xué)科之間甚至老死不相往來。比如在傳統(tǒng)音樂研究之間還分為中國少數(shù)民族音樂研究、中國傳統(tǒng)音樂研究(甚至是在某些高校中中國少數(shù)民族音樂研究方向的同學(xué)不能用做漢族傳統(tǒng)音樂的論文來提交學(xué)位論文答辯)。比如2014年上海音樂學(xué)院陳應(yīng)時(shí)教授的研究成果獲得的日本第26屆民族音樂學(xué)“小泉文夫”大獎(jiǎng),并且上海音樂學(xué)院科研處發(fā)表聲明說“陳應(yīng)時(shí)教授這一榮譽(yù)既是上海音樂學(xué)院的驕傲,更代表著中國民族音樂學(xué)界對世界民族音樂學(xué)的貢獻(xiàn)。”[11]從上文表述可以看出,能把中國古代音樂史研究者納入到中國民族音樂學(xué)的學(xué)科范圍內(nèi)也是專業(yè)音樂學(xué)院第一次正式發(fā)聲??梢哉f這樣的稱謂在當(dāng)下的中國音樂學(xué)學(xué)術(shù)語境中是難以想象甚至是不可思議的,因?yàn)楹茈y想象一個(gè)歷史音樂學(xué)研究者能獲得民族音樂學(xué)方面的大獎(jiǎng)。所以看出,當(dāng)下的中國音樂學(xué)界逐漸在走向一個(gè)包容、與時(shí)俱進(jìn)的學(xué)術(shù)發(fā)展的大好時(shí)期。
六、結(jié)語
總之,本書以周藍(lán)萍及四海唱片為核心,呈現(xiàn)了臺灣1950年代以下,二、三十年間的國語流行歌曲、唱片工業(yè),及電影工業(yè)的部分風(fēng)貌。它以豐富的史料與訪談成果作為研究內(nèi)容,真實(shí)再現(xiàn)了周藍(lán)萍先生的流行歌曲創(chuàng)作以及四海唱片公司的諸多歷史事實(shí)。(本書第11頁)正如作者所言,本書的出版,不但集中呈現(xiàn)了有關(guān)周藍(lán)萍及四海唱片的基礎(chǔ)研究,對他們所深入?yún)⑴c國語流行音樂文化及唱片工業(yè)、電影工業(yè)的發(fā)展也有所著墨。(本書第11頁)尤為一提的是書中插入的大量有關(guān)周藍(lán)萍與四海唱片公司的一些珍貴的圖片資料也是最大亮點(diǎn)之一,它能使讀者更加直觀地了解周藍(lán)萍與四海唱片過往的歷史發(fā)展信息。同時(shí)書中最后部分的《周藍(lán)萍及四海唱片大事紀(jì)》也是了解周藍(lán)萍與四海唱片公司發(fā)展歷程的很珍貴的史料,為后人的進(jìn)一步深入研究提供十分重要的參考資料。
其次,綜觀本書研究具有以下特點(diǎn):其一,將臺灣國語流行音樂置于亞太流行文化的發(fā)展語境中來審視與觀照;其二,對周藍(lán)萍與四海唱片發(fā)展?fàn)顩r條理化系統(tǒng)化的梳理與總結(jié);其三,一部深入系統(tǒng)地研究臺灣流行音樂的專著;其四、用豐富的詳實(shí)的史料真實(shí)再現(xiàn)周藍(lán)萍的藝術(shù)人生與歌曲創(chuàng)作;其五、歷史民族音樂學(xué)視域下的臺灣流行歌曲研究。同時(shí)提醒我們,流行音樂加入到民族音樂學(xué)的傳統(tǒng)研究內(nèi)容起始于上世紀(jì)70年代后期,這表明人們從民族音樂學(xué)發(fā)端之日起就想放棄主宰該學(xué)科的某些概念。[12]同時(shí)看出,隨著城市現(xiàn)代化進(jìn)程的加快,城市流行音樂文化是民族音樂學(xué)者逐漸關(guān)注的焦點(diǎn)之一。我們不但要研究流行音樂的傳播受眾過程,同時(shí)也要針對流行音樂作曲家背后的藝術(shù)創(chuàng)作背景與歷程與其所處的社會歷史政治文化語境之間的多元互動軌跡進(jìn)行深度挖掘與剖析。
總之,通過對該著的認(rèn)真閱讀與思考,筆者認(rèn)為它是一部系統(tǒng)全面深入地研究臺灣國語流行音樂音樂的系統(tǒng)著述,尤其作者的選題視角具有拓荒性的學(xué)術(shù)內(nèi)涵。相信該著的出版發(fā)行對于促進(jìn)臺灣流行音樂的整體性研究具有積極的學(xué)術(shù)意義。同時(shí)也對海內(nèi)外華人進(jìn)一步了解周藍(lán)萍的國語流行音樂創(chuàng)作以及四海唱片工業(yè)的發(fā)展歷史,以及他們在實(shí)現(xiàn)戰(zhàn)后離散華人的族群認(rèn)同、文化認(rèn)同外頭上,及與促進(jìn)海峽兩岸文化交流方面所起的積極意義有一個(gè)更加明確的認(rèn)識。
注釋:
[①]沈冬(1956-),女,國立臺灣大學(xué)中國文學(xué)研究所博士,美國馬里蘭大學(xué)民族音樂研究所博士候選人。曾任國立臺灣大學(xué)國際長、音樂研究所所長,現(xiàn)任國立臺灣大學(xué)音樂學(xué)研究所專任教授,上海高校音樂人類學(xué)E—研究院特聘研究員。目前主要從事魏晉南北朝隋唐時(shí)期文化史、近代音樂史研究。著作有《唐代樂舞新論》《隋唐西域樂部與樂律考》等。
[②]周藍(lán)萍(1926-1971),湖南湘鄉(xiāng)人,國立音專畢業(yè),是戰(zhàn)后臺灣最重要的國語流行歌曲作曲家。膾炙人口的《綠島小夜曲》、黃梅調(diào)《梁山伯與祝英臺》等都是他的作品。其代表性的流行歌曲作品有:《綠島小夜曲》《回想曲》《家在山那邊》《月光小夜曲》《春風(fēng)春雨》《一朵小花》等。
[③]四海唱片公司由廖干元先生(1926-)創(chuàng)立,是民國50年代最具規(guī)模的唱片公司。周藍(lán)萍與廖干元合作,開啟了臺灣灌錄原創(chuàng)國語流行歌曲的濫觴,二人合作的唱片每每締造數(shù)十萬張的銷售天量。
[④]馮冠華:《從<夜來香到<七里香:通過流行音樂分析臺灣在大陸的軟實(shí)力》(南京大學(xué)國際政治專業(yè)2013年碩士學(xué)位論文)、楊艷麗:《從城市民族音樂學(xué)視角看“鄧麗君現(xiàn)象” ——關(guān)于鄧麗君歌曲在大陸、臺灣和日本的流行原因研究》(《樂府新聲》2009年第3期,第144-153頁)、陳斯琦:《李宗盛華語流行歌曲研究》(南京藝術(shù)學(xué)院2013年音樂學(xué)碩士學(xué)位論文)、羅堯:《臺灣流行歌壇中的莊奴歌詞研究》(西南大學(xué)音樂文學(xué)歷史與理論方向2014年碩士學(xué)位論文)、李晨:《從紀(jì)錄片<跳舞時(shí)代看臺灣日劇時(shí)期流行歌曲文化“現(xiàn)代化”的殖民性》(《華文文學(xué)》2011年第2期,第83-89頁)、陳斯琦:《李宗盛華語流行歌曲研究》(南京藝術(shù)學(xué)院2013年音樂學(xué)碩士學(xué)位論文)、項(xiàng)筱剛:《民國時(shí)期流行音樂對1949年后香港"臺灣流行音樂的影響》,(《音樂研究》2013年第1期,第27-37頁)。
[⑤]相關(guān)文章主要有:沈冬:《周藍(lán)萍與<綠島小夜曲傳奇》,《臺灣文學(xué)研究集刊》,2012年第12期,第79-122頁、周揚(yáng)明、劉國煒:《周藍(lán)萍:時(shí)代經(jīng)典回想曲》,臺北華風(fēng)文化2011年版、劉方剛:《周藍(lán)萍談黃梅調(diào)》,《臺灣新生報(bào)》,1963年9月21日、張夢瑞:《綠島小夜曲——國語歌在臺的開路先鋒周藍(lán)萍》,《光華雜志》1997年第3期,等等。
[⑥]復(fù)旦大學(xué)葛兆光教授近年的力作《宅茲中國:重建有關(guān)“中國”的歷史論述》(臺北聯(lián)經(jīng)出版社2011年版,第352頁),由空間性與主體性的角度梳理“中國”在歷史上的現(xiàn)實(shí)存在,回答了西方學(xué)界或以為中國僅是歷史上的一個(gè)“想象共同體”(Imagined community )的說法,也部分解釋了“中國性”的內(nèi)涵。轉(zhuǎn)引自沈冬:《聽見“中國性”——四海唱片的藝術(shù)之聲》,《音樂藝術(shù)》2014年第2期,第31頁。
[⑦]沈冬:《聽見“中國性”——四海唱片的藝術(shù)之聲》,《音樂藝術(shù)》2014年第2期,第29頁。
[⑧]湯亞汀著譯:《音樂人類學(xué):歷史思潮與方法論》,上海音樂學(xué)院出版社2008年版,第483頁。
[⑨]沈冬:《聽見“中國性”——四海唱片的藝術(shù)之聲》,《音樂藝術(shù)》2014年第2期,第17頁。
[⑩][美]斯蒂芬·布魯姆·菲利普,伯爾曼著,湯亞汀等譯:《民族音樂學(xué)與現(xiàn)代音樂史》,人民音樂出版社2009年版,第300-301頁。
[11]參見《音樂藝術(shù)》2015年第1期,第54頁。
[12]湯亞汀著譯:《音樂人類學(xué):歷史思潮與方法論》,上海音樂學(xué)院出版社2008年版,第28頁。
———————————————————————————————————————作者信息:
趙書峰,男,民革黨員,現(xiàn)居北京,中央音樂學(xué)院民族音樂學(xué)博士,河北師范大學(xué)音樂學(xué)院副教授,碩士研究生導(dǎo)師,福建師范大學(xué)音樂學(xué)院進(jìn)站博士后,上海音樂學(xué)院“中國儀式音樂研究中心”與日本神奈川大學(xué)一般社團(tuán)法人瑤族文化研究所項(xiàng)目研究員,中國少數(shù)民族音樂學(xué)會理事,中國藝術(shù)人類學(xué)學(xué)會會員,中國儺戲?qū)W會會員。
近年來,利用大量的時(shí)間行走于田野中,獲得了豐富的有關(guān)少數(shù)民族音樂文化研究的第一手資料。研究興趣主要關(guān)注于民族音樂學(xué)方法論研究,南方族群與西南跨界族群音樂文化的比較研究,冀南道教音樂、冀北少數(shù)民族音樂文化研究,嘗試以歷史民族音樂學(xué)、音樂口述史、結(jié)構(gòu)主義與符號學(xué)理論對田野考察文本進(jìn)行闡釋與解讀。陸續(xù)在《音樂研究》《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》《中國音樂學(xué)》《民族藝術(shù)》《黃鐘》《中國音樂》《人民音樂》、《交響》《民族藝術(shù)研究》《云南藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》等刊物發(fā)表40多篇學(xué)術(shù)文章。其中,論文《千呼萬喚始出來——讀<中國少數(shù)民族音樂史(三卷)有感》,曾獲2010年“人音社杯”第四屆高校學(xué)生音樂書評征文比賽二等獎(jiǎng)(第一名)。論文《當(dāng)下中國少數(shù)民族音樂研究現(xiàn)狀評析——以博士學(xué)位論文選題為例》,獲2015年中國音樂評論學(xué)會“學(xué)會杯”二等獎(jiǎng)(總排名第四)。論文《歷史民族音樂學(xué)研究問題的再思考》,獲得2015中國藝術(shù)人類學(xué)“費(fèi)孝通藝術(shù)人類學(xué)獎(jiǎng)”三等獎(jiǎng)。出版《湖南瑤傳道教音樂與梅山文化》(專著),《踏歌而行》(論文集)2部。主持國家社科基金藝術(shù)學(xué)一般項(xiàng)目《瑤族婚俗儀式音樂的跨界比較研究——以中、老瑤族為例》(編號:15BD044)1項(xiàng),河北省社科基金一般項(xiàng)目《廣宗醮儀音樂文化再研究》(編號HB15YS046)1項(xiàng),河北省教育廳人文社科重點(diǎn)項(xiàng)目《歷史民族音樂學(xué)視域下的豐寧滿族“吵子會”研究》(編號SD151100)1項(xiàng),上海音樂學(xué)院中國儀式音樂研究中心課題3項(xiàng),廣西民族大學(xué)瑤族研究中心課題1項(xiàng)。參與教育省部人文社科項(xiàng)目等其他省部級課題研究3項(xiàng),日本神奈川大學(xué)瑤族文化研究所課題(《基盤研究[B]“瑤族的儀禮與儀禮文獻(xiàn)的綜合性研究”》)1項(xiàng)。
獨(dú)立開設(shè)《民族音樂學(xué)理論與方法》《音樂學(xué)學(xué)術(shù)規(guī)范與論文寫作》《音樂學(xué)的歷史與現(xiàn)狀》《中國少數(shù)民族音樂概述》等課程。曾在海南大學(xué)、西南民族大學(xué)、河南師范大學(xué)、西南科技大學(xué)、西華師范大學(xué)、云南民族藝術(shù)研究院《民族藝術(shù)研究》編輯部等高校與科研院所從事多場音樂學(xué)學(xué)術(shù)講座。
郵箱:musicologyshufeng@163.com QQ:344819827
附言:本文原載《云南藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》2015年第4期,第46-50頁。